浅谈榆林雕塑设计与园林景观设计是如何融合的，雕塑相信各位都不陌生，随着人们审美的提高，对于雕塑设计的要求也越来越高，本文陕西雕塑厂家来为大家分享雕塑设计与园林景观设计的融合。
与现代雕塑设计相比，现代绘画由于自身的线条、块面和色彩似乎很容易被转化为设计平面图中的一些要素，因而在现代主义的初期，便对景观设计的发展产生了重要的影响，追求创新的景观设计师们已从现代绘画中获得了的灵感，如锯齿线、阿米巴曲线、肾型等立体派和超现实派的形式语言在二战前的景观设计中常常被借用。而现代雕塑对景观的实质影响，是随着它自身某些方面的发展才产生的。
榆林园林景观设计
一是走向抽象。
由于具象的人或物引起人注意的是其形体本身，很难演变为园林中空间要素的一部分，因而抽象化是雕塑设计成为环境空间之要素的一步。
二是要走出画廊，在室外的土地上进行创作。
这里并不是指简单地将博物馆中的作品搬到室外，这样做不过是恢复了雕塑设计的本来意义而已；也不仅仅是指为某个室外的环境创作特定的雕塑设计作品，使雕塑设计成为环境中和谐的一分子；更重要的是指那些在自然的土地上进行创作，将自然环境构成作品不可分割的一部分的艺术品，这样的雕塑与环境之间有了真正密切的联系。
三是扩大尺度。
随着雕塑设计的背景从博物馆的墙面变成了喧嚣的城市街道、广场或渺无人烟的旷野，为了能和环境相衬，雕塑设计的尺度不可避免地扩大，甚至达到了人能进入的尺度，成为能用身体体验空间的室外构造物，而不仅仅是用目光欣赏的单纯的艺术品，这时的雕塑设计就具有了创造室外空间的作用。
四是使用自然的材料。
在自然的环境中创作雕塑，使用自然界的一些未经雕琢的原始材料，如岩石、泥土、木材，甚至树枝、青草、树叶、水、冰等自然材料来创作雕塑，会显得更为和谐和统一。有的时候，自然界的各种现象和力量，如刮风、闪电、侵蚀等，也成为一些艺术作品的一个重要组成部分。
雕塑设计与园林景观设计的融合作为城市文化生态中的一个特别群体，城市环境中的重要构件，它所表现的主题思想是一个时期社会的需要，也是景观雕塑文化属性赋予它的功能和职责成功的景观作品的价值在于它在城市文化中所实现的现实意义和历史意义。