谈到美工LOGO设计，也许稍微有点经验的人，或者是从事设计行业不久的人会马上想到Photoshop，CorelDRAW，Illustrator，Flash 等软件，没错，因为有它们的存在，让我们将一个又一个的梦想变成现实。但是，仅仅有这些软件，仅仅会使用这些软件，就能帮助我们设计出好的作品来吗？答案是否定的。
不可否认，软件可以及时性的反映设计者的构思，无意识中激发设计者的设计灵感，但光有工具是远远不够的，同样的一把斧头，有的人可以劈出艺术品来，有的人却仅仅是用来劈柴。同样一支笔，在画家的手中就可以画出美丽的作品来，在普通人的手中，它仅仅是一支笔。
山西汉墨堂广告公司经验多年，设计团队具有丰富的设计经验。下面我们就这个问题谈一谈自己的看法。学习掌握好这四点要素，对一个设计工作者来说，可以说是受益匪浅的。由于篇幅有限，不能讲得面面俱到，有不妥之处，还请大家多多赐教。
一、对比：
对比又可以叫对照，把反差很大的两个要素放在一起的时候，会使人感受到鲜明强烈的感触，对比关系主要通过色调的明暗冷暖，形状的大小粗细、长短、方圆，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，距离的远近疏密，图地的虚实黑白轻重，形象态势的动静等多方面的因素来达到。
二、重复：
在设计中连续不断的使用同一元素，成为重复基本形。可使设计产生绝对和谐统一的效果。大的基本形重复，产生整体构成的力度；细小密集的基本形的重复，产生形态肌理的效果。
三、比例：
在设计领域，我们将这个概念定义为部件在尺寸或长度上的彼此关系。
和大家强调的一件事，"比例"最重要的原则是遵循客观规律，例如文字比例要适当，使得其易读，形体比例要协调，使得它不会变形。
早在希腊与文艺复兴时代的建筑家就开始找寻一个"理想的"比例规则，其中最出名的就是你我都知道的"黄金分割"了。
四、精微调整：
专业设计师与新手或业余爱好者的区别就在于此。有一句话具有恒久不变的生命力，那就是细节决定成败。
最后，真正要在LOGO设计中取得成功，不是一朝一夕的事，即便不是十年磨一剑，也需要时间和经验的积累。只有当我们把创作当做真正的乐趣，把创作过程当做快乐的灵感之源，并且有一种精益求精的精神要求，才能让我们的观众真正接受并喜欢我们的作品。
另外，网上有种传言，说是给作从事设计这一行业的工作者做了一个形象代表，其中最主要的特征就是秃顶。为什么要做这样的设计呢？为什么设计人员在大众眼中的印象是这个样子呢？除了大环境所致外（我国自古以来，似乎对设计这块就有所欠缺），与个人工作态度也有莫大的关系。很多人仅仅是将设计当成一个工作，每天上班也仅仅是为了完成工作任务，并没有把他当成一个真正享受的娱乐过程，并没有将工作当成一个艺术品，去开发，所以才会出现设计工作者难做的传言。
山西汉墨堂广告公司经营多年，拥有一批忠实的客户，并保持着长期合作的友好关系，专业负责的态度以及多年的经验，使我们在广告行业立于不败之地！我们会创作最理想的效果，以增强并延续广告传播力与生命力，为企业赢得更大收益，是我们最终的目标!